Тай Уэст (Ti West) все-таки довольно незаурядный мастер хорроров. В отличие от многих своих коллег по жанру, он большое внимание уделяет именно атмосфере в ленте. Беря за основу классические сюжеты (и помещая персонажей в замкнутое пространство дома/отеля), режиссер умело создает саспенс из воздуха. В "Доме дьявола" (The House of the Devil) меня вообще поразило умение автора держать напряжение с одним действующим лицом в кадре практически всю картину. Длинные планы, неспешное развитие событий, трэвеллинг - все это прекрасно работает на атмосферу. У Тай Уэста нет дешевой мокьюментарщины (участие в сборной солянке VHS не считается) и примитивных приемов. "Тайны старого отеля" (The Innkeepers), к примеру, напоминают по духу и вовсе шедевральное "Сияние" с проездами камеры по вертикальным коридорам, ощущением нездоровой обстановки в отеле и доисторическими тайнами в этом клаустрофобном пространстве. Тай Уэст умело сочетает реализм ситуаций с мистическим началом. Частенько зрители режиссера обвиняют в скуке и "ниочемности" его хорроров, однако у Тай Уэста определенно существует свой стиль. Он может не нравиться, но он есть. "Дом дьявола" и "Тайны старого отеля"  - одни из лучших образцов современного жанра ужасов, которые не стыдно сравнить с забубенной классикой вроде "Логова дьявола" (The Haunting).

I dreamed a Dream в исполнении Энн Хэтэуэй уже сейчас можно назвать одним из лучших моментов в кинематографе. В любом легендарном мюзикле есть своя знаковая сцена. В "Поющих под дождем" поют, как ни странно, под дождем. В "Кабаре" визитной карточкой является Money имени Лайзы Минелли, а в "Чикаго" - тюремное танго. В "Отверженных" - это мечты и слезы Фантины. Это четыре с половиной минуты, за которые Энн Хэтэуэй получила "Оскар" и вагон других призов. Я предлагаю вспомнить игру Марии Фальконетти у Дрейера, с которой можно сравнить гиперэкспрессию Фантины. Хупер держит лицо актрисы крупным планом и никуда не убирает камеру, что позволяет Хэтэуэй представить публике "чистый перфоманс" без умелого монтажа и прочих режиссерских хитростей. Песню I dreamed a dream многие оперные дивы спели бы намного лучше, чем это сделала лауреатка "Оскара". Однако Анечке удалось главное: сыграть на надрыве, вдохнув в свою роль море энергии, эмоций и чувств. И именно поэтому спустя много лет эту сцену будут называть классической. Это история французских страданий от Марии Фальконетти через Анну Карину к Энн Хэтэуэй. 

'Bunny Lake Is Missing' (dir. Otto Preminger)

В порядке просмотров (14 лент):
Я и ты, и все, кого мы знаем (Me and You and Everyone We Know, 2005), реж. Миранда Джулай [7/10 +]
Хичкок (Hitchcock, 2012), реж. Саша Джерваси [6/10 +]
Транс (Trance, 2013), реж. Дэнни Бойл [7/10 +]
Невеста была в трауре (La mariée était en noir, 1968), реж. Франсуа Трюффо [8/10 +]
Трон: Наследие (TRON: Legacy, 2010), реж. Джозеф Косински [4/10 -]
Почти стемнело (Near Dark, 1987), реж. Кэтрин Бигелоу [7/10 +]
Обливион (Oblivion, 2013), реж. Джозеф Косински [6/10 +]
Вторжение похитителей тел (Invasion of the Body Snatchers, 1978), реж. Филип Кауфман [7/10 +]
Место под соснами (The Place Beyond the Pines, 2012), реж. Дерек Сьянфренс [8/10 +]
Жар тела (Body Heat, 1981), реж. Лоуренс Кэздан [7/10 +]
Тупик (Dead End, 2003), реж. Жан-Баптист Андреа, Фабрис Канепа [7/10 +]
Книга теней (Maléfique, 2002), реж. Эрик Валлетт [3/10 -]
Эмигрант (L'emigrante, 1973), реж. Паскуале Феста Кампаниле [4/10 -]
Исчезнувшая Банни Лэйк (Bunny Lake Is Missing, 1965), реж. Отто Преминджер [8/10 +]

Абсолютно прекрасное видео.

Определился состав жюри 66-го Каннского кинофестиваля. Компанию Стивену Спилбергу составят: индусская актриса Видя Балан, Наоми Кавасе, Николь Кидман, Линн Рэмси, Дэниэль Отой, сам Энг Ли собственной персоной, Кристиан Мунджиу и (воу!) Кристоф Вальц. В целом неплохой состав. По крайней мере четыре человека из жюри разбирается в кинематографе, так как сами являются прекрасными режиссерами (Кавасе, Энг Ли, Рэмси, Мунджиу). Ну и Спилберг, конечно же.

Можно уже, кстати, начинать шутить, что Линн Рэмси не явится на работу в своей первый Каннский день.

 - Я беременна.
 - А я траву курю.
 - А я пойду лучше колесо сменю...

Первые двадцать минут полное ощущение, что смотришь незатейливый ужастик категории "В" из серии direct-to-video. Сюжет в фильме "Тупик" нарочито ультра-жанровый: одна семейка в рождественскую ночь впервые за 20 лет срезает путь, решив поехать через лес. Нужно ли говорить, что ничего хорошего с ней там не случится? Сбившись с дороги, семейка пытается добраться до таинственного местечка "Мариотт" (к которому ведут указатели), однако до него добраться невозможно. Это шоссе в никуда в прямом смысле слова: дорога закольцована, поэтому, истратив полный бак бензина, все равно вернешься на круги своя. Режиссеры ленты Жан-Баптист Андреа и Фабрис Канепа сварганили неожиданный коктейль из фильма ужасов, черной комедии и семейной драмы. При просмотре "Тупика" смешно и страшно одновременно, так как шутки умело сочетаются с действительно пугающими моментами. 

Кстати, отсылки к творчеству Дэвида Линча в "Тупике" действительно присутствуют. Во-первых, главную роль отца семейства в фильме играет Рэй Уайз (Лиланд Палмер из "Твин Пикса"), а его законную супругу по сюжету и вовсе зовут... Лора. Во-вторых, похожие кадры из Lost Highway  вполне можно обнаружить: режиссеры направляют камеру на дорогу, что моментально взывает в памяти начальные титры "Шоссе в никуда". Ночная дорога - в бесконечность. Присутствует и таинственный домик, где Фред Мэдисон тусил с Мистери Мэном. Двойная концовка переворачивает все с ног на голову, а потом обратно с головы на ноги. Несколько твистов окончательно запутывают зрителя, переводя абсурдизм дорожной ситуации (блондинка в белом, кольцевая дорога, таинственный Мариотт, черный автомобиль-катафалк и так далее) в абсолютную степень.