Вот и завершился скандальный топ КиноПоиска "100 лучших фильмов 21 века" (надо бы было добавить so far, ну лана). Я так понимаю, каждый респондент называл свою личную 10-ку лучших, а потом как-то баллы суммировались. Мы, конечно, чужие на этом празднике, но энивэй. Если к вам придет главный редактор КиноПоиска и приставит револьвер к виску, что вы назовете?

Я вот решил так:
1. Малхолланд Драйв (Mulholland Dr.), реж. Дэвид Линч
2. Древо жизни (The Tree of Life), реж. Терренс Малик
3. Отвязные каникулы (Spring Breakers), реж. Хармони Корин
4. Старикам тут не место (No Country for Old Men), реж. Итан Коэн, Джоэл Коэн
5. Матч Пойнт (Match Point), реж. Вуди Аллен
6. Дом терпимости (L'Apollonide (Souvenirs de la maison close)), реж. Бертран Бонелло
7. Меланхолия (Melancholia), реж. Ларс фон Триер
8. Цель номер один (Zero Dark Thirty), реж. Кэтрин Бигелоу
9. Советник (The Counselor), реж. Ридли Скотт
10. Бойня (Kinatay), реж. Брийанте Мендоза

P.S. А у вас как в стрессовой ситуации?

Начал смотреть нашумевшую франшизу Дэмиена Леона про клоуна Арта. Посмотрел первые два фильма (короткометражку не брал), а скоро уже анонсирована третья часть. Итак, что мы имеем:

Terrifier (2016)
После просмотра мне показалось, что это просто малобюджетный слэшер с попыткой в ультра-насилие. Тут полно штампов. С самого начала ясно, что эти девицы станут жертвами маньяка и весь фильм будут кого-то убивать. Что зря приедет сюда третья подружка и вовремя не уедет (хотя по радио она уже слышала новости про резню в пиццерии) и так далее, и так далее. Единственное, что тут занятно: это пролог и эпилог. В прологе нам показывают стремное шоу, где ведущая ведет интервью у какой-то жертвы Арта. Позже в гримерке эта жертва изуродует ведущую "мол вот теперь ты такая же". В целом кино не очень искусное, да и мизерный бюджет ощущается. [6/10]

Terrifier 2 (2022)
А вот сиквел оказался интереснее. Тут больше налета мистики. Например, у Арта появляется невидимая подружка, которую видит только он и брат с сестрой (потому что они видели рисунки отца, который погиб в автокатастрофе). Если первый фильм - условная "Техасская резня бензопилой", то тут скорее "Кошмар на улице Вязов". Арт врывается буквально из сна героини (см. пожар в комнате) на волю. В сиквеле явное мета-кино: Арт не просто будто постоянно подмигивает зрителю. Главная героиня в финале буквально превращается в супергероиню из рисунков отца, которая должна по задумке остановить клоуна. Мало того, в своем сне она видит какое-то шоу, где Арт убивает якобы участников.

В этом смысле Леоне показывает весь фильм в миниатюре: вот это шоу и есть тот самый фильм. Это мета-мета. Отдельным моментом стоит отметить факт показа телевизора, на котором Арт включает то самое интервью из первой части с этой ведущей. Но в эпилоге первой части было ясно, что все события той Резни уже прошли, хотя пролог намекал на какое-то прошлое этой жертвы. Но и тут показывают это интервью, хотя прошел год с событий той резни. Вообщем тут какая-то хитрая игра со временем, которую я не совсем уловил. [7/10]

Ждал, можно сказать, этого три месяца. Слава богу, оба фильма в России вышли, хотя были опасения, что копии не завезут или опять что-то запретят. В эти два дня в разных к/т я тоже ощутил вкус "Барбенхаймера"! Жизнь удалась!

Оба просмотра отменные, я очень доволен этими лентами. Так что и вам советую сгонять в кино на "Барби" и "Оппенгеймера".

Барбигеймер по-русски (простите):

P.S. Новость отсюда

Помню в свою "докиноманскую эпоху" сидел я как-то перед теликом. И на одном из каналов обнаружил фильм: "Малхолланд Драйв". Включил его (возможно, даже не с самого начала) - и к концу кина я просто выпал в осадок. Как так? Что это такое? О чем вообще?

Вопросов было больше, чем ответов. Но после этого я начал мониторить сайты и форумы про МД, про объяснение и загадки. Я и до этого знал, кто такой Дэвид Линч в принципе. Но сильно с его творчеством знаком не был. Дальше-больше: "Твин Пикс", "Шоссе в никуда", "Внутренняя империя". Я пересмотрел все его фильмы (кроме "Дюны"), но больше всего, конечно, впечатлила его инфернальная изнанка реальности.

После этого я стал смотреть кино намного больше и глубже. С приходом на Кинопоиск я и вовсе стал как-то писать о том, что я смотрю и ставить оценки. Так я стал (анонимным) киноманом.

Спустя много лет можно утверждать, что "Малхолланд Драйв" - самый влиятельный фильм в моей биографии. А у вас какой?

Про "Осеннюю сонату", Тарковского, Феллини, Куросаву и Бунюэля:

("Ингмар Бергман. Картины". Спб.: Сеанс, 2021. Перевод: Александра Афиногенова).

Непросто было Ингмару работать с Ингрид на "Осенней сонате". Как он считает, методы свои по работе с актерами ему пришлось поменять на этом фильме. Великой актрисе нужно было внимание, даже агрессия.

Про работу с Ингрид Бергман швед говорит так: "Однажды она мне сказала: "Если ты мне не объяснишь, как нужно делать эту сцену, я влеплю тебе пощечину". (с)

При том, что Ингрид давно хотела поработать с Ингмаром. И, как он пишет, в Каннах на показе ленты "Шепоты и крики" даже положила ему в карман письмо с намеком взять ее в какой-нибудь свой фильм. "Осеннюю сонату" изначально Бергман видел только с двумя актрисами и только с ними: с Лив Ульман и Ингрид.

"Уже в первый день, когда мы читали вместе сценарий в репетиционной студии, я обнаружил, что она отработала свою роль перед зеркалом с интонациями и жестами. Было очевидно, что у нее совсем иной подход к профессии, чем у нас. Она осталась в 1940-х годах". (с)

Сам Бергман восхищается Ингрид. Говорит, что у того же Хичкока она великолепна (хотя и ненавидела самого Хича).

("Ингмар Бергман. Картины". Спб.: Сеанс, 2021. Перевод: Александра Афиногенова).

Бергман о "Седьмой печати":

"Сколько я себя помню, меня всегда преследовал страх смерти, который в период полового созревания и в первые годы после двадцати временами становился невыносимым. Мысль о том, что я умру и тем самым перестану быть, что я войду в Царства мрака, что существует нечто, чего я не способен контролировать, организовать или предусмотреть, была для меня источником постоянного ужаса. И когда я вдруг взял и изобразил Смерть в виде белого клоуна, персонажа, который разговаривал, играл в шахматы и, в сущности, не таил в себе ничего загадочного, я сделал первый шаг на пути преодоления страха смерти". (c) 

("Ингмар Бергман. Картины", 2021 год. Перевод: Александра Афиногенова).

Тепло режиссер относится к этой своей ленте. Считает, что она проникнута витальной силой и энергией. Я тоже так ее чувствую. К тому же в ней есть умиротворение и успокоение на путях религиозного дуализма.

Бергман честно и открыто пишет о своих ранних творениях: что все было непросто и в начале карьеры у него были сплошные провалы. А временами это просто на грани фантасмагории! Вот что говорит Ингмар о премьере своей картины "Корабль идет в Индию" (1947):

P.S. Это прям очень смешно было!