Как известно, в России придумали новую гениальную идею — квотировать наше кино. Под предлогом «заботы о русском кино», минэкономразвития предлагает заставлять кинотеатры (по сути силой) выделять минимум 24% процента для показов русских лент. Ясное дело, что нормального кино у нас в стране все равно не появится, зато увеличатся сеансы для госагиток (типа «Август. Восьмого») и камеди-клаб поделок. Закончится это как всегда печально для настоящих киноманов в России тем, что нам придется окончательно забыть дорогу в театры. При таком распределении показов 3/4 продукции будет занимать Голливуд, а обязательный довесок в 1/4 будет представлять российский хлам. Здравствуйте, новые Сарики! Дорогу новым «беременным» и всяким «мамам». Приведет это все к тому, что фестивальные ленты у нас будут закупать по минимуму, чтобы отбить потерянные деньги на русских сеансах на голливудских блокбастерах. И придется нам выбирать сеансы между «Трансформерами» и очередной «Цитаделью» усатого творца. Это Россия, родина-(твою) мать.

PS. Отличная статья в Forbes на эту тему.

Вот, кстати, недавно Валерий Кичин прекрасно написал про извечные «трудности перевода» и дубляж. Я с ним полностью солидарен. Вообще видя, как извращаются наши локализаторы с оригинальными названиями лент, волосы встают дыбом. И вот таким макаром «Неприкасаемые» превращаются в «1+1″, «50/50″ в «Жизнь прекрасна», «Ваше высочество» в «Храбрые перцем». А еще у нас дубликаторы славятся добавлением совершенно лишних приставок к нормальным переводам: «Бессмертные» становятся «Война богов: Бессмертные», к «Ханне» приписали «Совершенное оружие», к «Истории игрушек 3″ добавлен «Большой побег», а к «Пине» улетный «Танец страсти в 3D». Иногда, наоборот, у нас опускают неприятные для русского уха части названия: «Капитан Америка: Первый мститель» превращается просто в «Первого мстителя».

А ведь уже с названия должно чувствоваться уважение к создателям, авторам ленты и, соответственно, к зрителям. Если вы коверкаете как вам вздумается уже название, то что нас ждет в переводе? Это, как его, волюнтаризм! Порой создается впечатление, что в дубляже смотришь один фильм, а потом дома в оригинальной озвучке совершенно другой. Получается, что смотреть в России кино в дубляже — это все равно что как в бородатом анекдоте слушать «Битлз» в исполнении Рабиновича. Ну, просто представьте, чтобы и музыкальные заграничные диски у нас переозвучивали мастера бубляжа! Было бы просто мультишедеврально. Хотя в советское время названия пластинок в реальности умудрялись писать кириллицей или вообще в переводе. У нас умеют, это верно.

Сто раз был прав Кубрик, запрещая свои ленты переозвучивать. Он понимал, что теряется не только перевод, но и игра звуков, перфекционисткая работа с сочетанием картинки с саундом и многое другое. Я вот после просмотра «Меланхолии» отмечал, что этот фильм ни в коем случае нельзя смотреть даже в закадровом переводе, ибо там гениально выстроено звуковое восприятие ленты. И звук не менее важен, чем картинка. Терренс Малик при создании «Древа жизни» несколько раз вызывал Джессику Честейн лететь через океан, чтобы добиться от нее максимального перфекционизма даже не в игре как таковой, а в озвучке очень важных, молитвенных интонаций ее героини. А у нас бубляж решает.

Главный французский хит 2011 года «Неприкасаемые» (Intouchables) волею русских прокатчиков (какой-то «Каскад») превратился в «1+1″. Вот, скажите, мне, что это за бред? Почему нельзя такое простое название вот просто перевести на русский язык? Почему нужно каждый раз выпендриться в вопросе локализации? А главное кому от этого станет лучше? И ведь интересно, что этот фильм уже есть в сети (я правда еще не смотрел) и в интернете он уже всем известен именно как «Неприкасаемые». К чему тогда этот дурдом? Или там считают, что посмотревшие пиратскую версию фильма «не догонят» на что они идут и посмотрят этот же фильм под новым названием? Иногда хочется, чтобы у нас некоторые ленты вообще не закупали. По крайней мере название не исковеркают таким образом. А уж совсем скоро нас ждет «Белоснежка: Месть гномов». Это будет страшно.

Новый фильм Уэса Андерсона (Moonrise Kingdom) откроет Канны-2012, между прочим. Отличный выбор. Сам фестиваль обещает быть замечательным. Пока правда не совсем ясно, будет ли фильм «Королевство полной луны» в основной программе или будет показан «вне конкурса». Но сам факт обнадеживает.

Продолжаю отсматривать программу Роттердама 2012 года. Фильм «С четверга по воскресенье» (De jueves a domingo). Борис Нелепо назвал лучшим в программе фестиваля. А на меня кино не произвело совершенно никакого впечатления. Чилийка Доминга Сотомайр сняла довольное типичное и предсказуемое роад-муви без каких-либо неожиданных поворотов. Тут нет ничего, что может привлечь внимание. Зато нарратив, наоборот, достаточно меланхоличный и депрессивный, ибо в основе сюжета присутствует неуловимый и неизбежный распад семьи. Во всяком случае кризис отношений родителей на фоне девочки с грустными глазами совершенно явный. Фильм уныл, однообразен и печален. Это тот случай художественного минимализма, после просмотра которого хочется срочно сладкого десерта в виде многобюджетного блокбастера с потрясающим визуальным рядом. Зато в ленте грустная песня в концовке добивает практически уснувшего зрителя. Фильм удалось осилить не без труда.

Меня терзали смутные сомнения по поводу фильма еще во время Каннского фестиваля и, к сожалению, они в целом оправдались. Каурисмяки снял добротную, очень простенькую сказочку. О чем-то большем в контексте данного творения сложно говорить. Захотел режиссер «убить реализм» — убрал его. Захотел изобразить картину маслом «кругом живут добрые и заботливые люди» — написал. Все это, конечно, умиляет, но кино выглядит совершенно проходным и несколько беспомощным. Поражает врученный приз Fipresci «Гавру» от критиков, ибо на мой вкус картина финна — одна из самых слабых на том фестивале, хотя сама программа Канн была очень сильной. Ну и стоит поаплодировать Роберту Де Ниро во главе жюри, что он проигнорировал «Гавра» и не вручил фильму наград. Награждать тут не за что.

Если у тебя нет друга, создай его!

Очень странное, кровавое и одновременно смешное кино. Больше всего меня радовало, как девушку Мэй воспринимали со стороны окружающие, когда она мило (но зловеще) улыбалась или совершала очень странные действия. Момент, когда парень открывает холодильник с лежащим там котиком и говорит девушке «You fuckin’ freak», вообще по-моему самый смешной в ленте. А еще тут одна из лучших и самых эффектных сцен убийств в кино, что я видел. Кровавое, но сексуально снятое убийство подружки-лесбиянки. Собственно ради него я и решился посмотреть сие действо. Сам фильм несколько неровный и неприятный.

По-моему просто восхитительная картина бокс-оффиса за неделю. Как говорится, оцените по достоинству этот топ-10. Сплошь шедевры мирового кино. А если говорить серьезно, то никогда в истории пропасть между художественным качеством лент и их кассовыми сборами не была так огромна в современном мире. Куда катится кинематограф?

Кино, прямо скажем, неоднозначное. Прежде всего есть некоторые претензии в несоответствии выбранного способа показа полицейских будней в реалистичной манере (нам стараются показать работу отдела без прикрас) и некоторых других эпизодов (дискотека, наигранная истерика), которые превращают кино в некоторый условный фарс. И так все время фильм, между прочим, колеблется от нарочитой серьезности борцов с педофилами до игривых моментов их любовных разборок или пародийных ситуаций (вроде той девушки, которая очень-очень любила свой смартфон!). Впрочем, эпизод со смартфоном, пожалуй, и правда самый смешной в ленте: он позволяет улыбнуться после утомительной кунсткамеры из моральных уродов и извращенцев, которых то и дело допрашивают наши ярые сотрудники правоохранительных органов. Смешно было наблюдать, как они всем отделом выбегали на «спецзадания», хотя в реальности задержания преступников бы проводили совершенно другие люди.

Чем точно хорош фильм, так это актерским ансамблем. Никто не выпадает из игры, зато все смотрятся в кадре органично. А так как все два часа ленты мы слышим сплошные диалоги, то это позволяет оценить кино как добротную разговорную пьесу. Режиссер Майвенн Ле Беско получила в Каннах за фильм «Полисс» (или «Палиция» в другом варианте) «приз жюри». Не скажу, что это заслуженно, но и утверждать противоположное не буду. В самом фильме Майвенн Ле Беско играет и одну из ролей. Вообще она неплохая актриса (также запомнилась мне по «Кровавой жатве»). Но больше я удивился, узнав, что она в юности играла в легендарном (и очень мной любимом) «Леоне». Как говорится, респект и уважуха.

Майвенн Ле Беско в «Леоне»: