"Безопасность не гарантируется" (Safety Not Guaranteed) - один из тех приятных сюрпризов, которые случаются каждый год в американском индепенденте. Из сотен малобюджетных лент всегда находится несколько, которые приковывают к себе внимание. Это маленькое кино, которое забудут через пару лет. Но одновременно это тот фильм, который оставит свое приятное послевкусие очень надолго. Ассоциативно лента действительно напоминает прекрасный "Призрачный мир" Терри Цвигоффа. Легкое, ироничное и светлое кино, которое затрагивает настоящие проблемы. Кино для истинных романтиков.

Во время просмотра подумал, что у меня совершенно атрофировалась способность воспринимать подобного рода аттракционы. Но потом вспомнил, что тот же прошлогодний Battle L.A. пришелся по душе, вполне доставив. Так что не все потеряно, как оказалось. Но я решительно не понимаю, зачем для таких (с позволения сказать) фильмов вообще нужен формальный сюжет? В "Морском бое" фабульная завязка только тормозит действо, сам экшн. Первые полчаса просто вылетают в трубу. Зачем проекту более-менее связный нарратив, если он все равно бредов, а все фильм посмотрят только из-за спецэффектов и мочилова? Пора продюсерам исправлять ошибки, убирая сценарий вовсе. Следует оставить только бум-бум на экране различного уровня, как в какой-нибудь компьютерной игре. Ну а вообще в таких случаях нужно предоставлять бесплатное пиво за счет билета. Иначе ждет кассовый провал.

Пока все смотрят и обсуждают Бонда, в прокат незаметно вышел один из лучших фильмов года - "За холмами" (Dupa dealuri) Мунджиу. О самом фильме пока писать не буду, ибо нужно собраться с мыслями. Возможно, будет рецензия. Но в двух словах о такой сложной ленте писать не хочу. Кристиан Мунджиу меня разубедил в мысли, что "румынская волна" сошла на нет. Мне казалось, что "Полицейский, имя прилагательное" был финальным аккордом этого движения. Что румынский неореализм сдулся и уже из Восточной Европы мы ничего стоящего не увидим. Как хорошо, что я ошибался. Обладатель "Золотой пальмовой ветви" за фильм "4 месяца, 3 недели и 2 дня" спустя пять лет выдал не менее мощное кино на совершенно другую тематику.

В Каннах фильм "За холмами" получил приз за сценарий и за актерские работы. Я, к сожалению, еще не все ленты с фестиваля видел и пока не смотрел главного триумфатора Ханеке, но могу сказать точно: второй год подряд в Каннах великолепно раздают призы за мужскую и женскую роли.

В целом ожидал несколько большего, но все равно у Фридкина вышло хорошо. На ожидания еще с прошлой Венеции влияло как громкое имя режиссера (а Уильям без всяких кавычек классик как есть), так и страшный рейтинг NC-17. Более года пришлось прождать "Киллера Джо", чтобы он хоть кого-нибудь убил. Лучше, конечно, сначала убить прокатчиков, которые не закупили эту ленту для России. Это проклятое число NC-17 (я так и не понял, за что фильм так сурово приговорили) при современном российском законодательстве, наверное, только пенсионерам позволило бы пройти в кинозал. Всем остальным "детям" кино может испортить психику. А пенсионерам портить нечего - они уже в маразме все равно...

У Фридкина получилась отменная черная комедия. Он сконструировал ситуацию, в которой наемный убийца выглядит наиболее адекватным и вменяемым персонажем. А вот вся семейка, с которой он связался, больна на голову. Мэттью МакКонахи в роли киллера выглядит одновременно и круто, и иронично. Он, безусловно, создал этот образ, но при этом нетрудно увидеть в нем отсылки ко многим крутым парням. Особо стоит в ленте отметить Энсела (отца семейства), которому сценарист приписал абсолютную пассивность вместо действий: тут вполне можно разглядеть сатирическое высмеивание маскулинного образа жизни (пиво, дом и телевизор).

Уильям Фридкин в 76 лет снял чуть ли не лучший свой фильм аж со времен "Экзерциста". В нулевых у него за плечами отвратные "Глюки" и откровенно мейнстримный "Загнанный". В 90-х также особо выделить нечего. Так и хочется спросить: где ты был все это время, Уилл?

Сюжет этой картины и оригинален, и вторичен одновременно. Оригинален потому, что идея буквального воплощения литературного персонажа в реальности сама по себе интересна. Вторичен - ибо к похожему нарративу обращались многие режиссеры (от Аллена до Форстера), разобрав подобную тематику, кажется, по косточкам. В целом "Руби Спаркс" никаких откровений и не несет в себе. Мне же было интересней узнать, сколько из первичной идеи (из которой можно сотворить как экзистенциальную драму, так и порнографическое порево) удастся сценаристу "вытащить" или же фильм окажется милым пустяком. Оказалось, что второе. "Руби Спаркс" можно назвать неплохой романтической комедией с некоторыми удачными шутками (все они так или иначе касаются Руби). Пол Дано в ленте довольно уныл и однообразен и, кажется, сам не слишком верит в происходящее. А вот Зои Казан чрезвычайно симпатична и обаятельна. Кажется, по уровню "мимишности" у Зои Дешанель появилась серьезная конкурентка.

With Michelle Williams.

Ироническая зарисовка Хон Сан Су на тему женской легкомысленности и творческой импровизации. Изабель Юппер играет трех женщин с одинаковым именем, которые приезжают в захолустную гостиницу. Но все три Анны по сути сумасбродки и ведут себя подобающе. Одна Анна не может забыть развод с мужем и просить помощи у монаха-буддиста (заодно выклянчивая у того дорогую ручку). Вторая приезжает на курорт к любовнику, но никак не может того дождаться из-за дел. Третья - и вовсе кинорежиссер, которая заигрывает со спасателем. Этот lifeguard является ключевым персонажем фильма, так как он появляется во всех историях и служит как бы лакмусовой бумажкой для Анны.

Хон Сан Су словно заходит на алленовскую территорию, пытаясь шутить на тему творчества, супружеской неверности и человеческой слабости. Выходит у корейца не слишком удачно. История очень простая, но какая-то натянутая и невзрачная. Изабель Юппер откровенно переигрывает, но, возможно, это является режиссерской задумкой. Юппер - великая актриса, поэтому заподозрить ее в скверной игре нельзя. В целом Хон Сан Су снял невинную и милую безделушку. Но понять восторги некоторых критиков по корейцу невозможно. На данный момент "В другой стране" (Da-reun na-ra-e-suh) - самый слабый фильм Каннского фестиваля' 2012 из числа тех, которые я уже посмотрел.

Как частенько бывает на фестивалях: лучший фильм оставляют на самое "сладкое". Вот и в рамках "2 in 1" лента "Девушка из ниоткуда" (La fille de nulle part) завершала всю программу, да еще шла не в конкурсе, а как спецпоказ. Мало того, что фильм начинался очень поздно (в 23.00), так его еще и задержали на полчаса по техническим причинам. Слабые духом синефилы, возможно, уехали домой без десерта. И они наверняка потом пожалели о случившемся, ибо фильм оказался невероятным!

В Локарно "Девушке из ниоткуда" из ниоткуда вручили главный приз фестиваля. Апичатпон Вирасетакун остался в восторге от картины. По его словам он даже не предполагал иных победителей. Немудрено, что он в Бриссо нашел родственную душу, ибо по таинственной атмосфере лента напоминает фильмы самого Вирасетакуна. Жан-Клод Бриссо снял ленту с крошечным бюджетом (съемки шли в его настоящей квартире), но создал прекрасное творение.

Режиссер размышляет о творчестве (начинается лента цитатой из Гюго), боге, душах и реинкарнации. Фильм вполне можно назвать европейским кайданом, ибо он несет в себе совершенно явный налет мистики. Первое появление призрака оказалось для публики и вовсе шок-эффектом ("Паранормальное явление" нервно курит в сторонке), а по залу прокатился нервный смех. Фильм прекрасен, а особенно прекрасна в нем Виржини Леже. Я бы не отказался от такой "Девушки из ниоткуда"!