Ужасно бездарное кино. Актерские работы? Я их не видел. Правда киноакадемики считают, что достаточно (и без того) мужеподобной Гленн Клоуз переодеться в мужчину — и образ удался. Посмотрите на ее деревянную игру и выражение весь фильм — это ужасно. Но, чем больше фриков самых разных (а оно тут не один), тем вероятнее шансы актера/актрисы куда-нибудь номинироваться. Как говорится, совершенно не рекомендую.

Пришлось смотреть этот фильм, чтобы оценить игру Демиана Бишира, который получил номинацию на «Оскар» в категории «лучшая мужская роль». Фильм настолько простой и очевидный, что все плюсы и минусы его как на ладони. По сути это современный римейк классики итальянского неореализма «Похитители велосипедов» с мексиканским оттенком. Помимо очевидной проблематики жизни нищих мигрантов в США здесь присутствует также драма отца-одиночки, который вынужден вести сына к «светлому будущему». Сам он, естественно, всем обделен и по сути влачит жалкое существование. Из плюсов действительно хорошая игра Бишира, которому веришь. В минусы можно отнести пафосный финал, попытки выбить слезу и шаблонные приемы повествования. В принципе «Лучшая жизнь» совершенно проходное кино, которое можно похвалить, так и поругать.

Дэвид Кроненберг меня никогда не подводил. Ни разу. Ни одного плохого фильма в его карьере я просто не видел. Не подвел и в этот раз.

«Опасный метод» — очень хорошая работа, причем снова в стиле Крона. Кроме одного, но важного момента: исследование человеческих патологий и неоднозначности психики он перенес из сферы трансгенной (бесконечные мутации, измененные состояния сознания) в сферу интеллектуальную (где диалоги служат источником к размышлению). Фрейд и Юнг к тому же показаны не гениями психоанализа, а в меру склочными людьми, которые сами склонны к неврозам и утехам с пациентками. Перманентные трактовки снов Юнга Фрейдом вовсе похожи на анекдот о психоанализе. Кроненберг очень иронично подошел к фильму, не забыв в драму о методах психоаналитиков добавить хорошего юмора.

Кира Найтли, над которой смеялась Венеция, довольно старательна и местами переигрывает (особенно поначалу). Из-за этого ее героиня кажется немного нелепой, но затем она, кажется, ее нащупала. Но я настолько привык к однообразности Найтли во всех лентах (особенно всякие костюмированные дурацкие мелодрамы), что ее попытка сыграть выглядит похвально. Остальные актеры в ленте прекрасны, особенно Вигго Мортенсен в роли Фрейда. Ах да, еще Венсан Кассель в маленькой роли абсолютно фееричен и ярок. Очень, очень хорошее кино.

Голливуд меня поражает! Обычно из одного удачного фильма делают целую франшизу, таких примеров полно. То есть случается 1 хороший фильм и далее следуют 2-3 откровенно коммерческих сиквела, обычно неудачных. А в франшизе «Другой мир» уже и первый фильм, как бы помягче, откровенно слабый. Ну вампиры, ну оборотни… Сценарий полное дерьмо. Удивительно, как из него уже выжали на данный момент 4 фильма. И ведь все окупились. Лучшее, что тут есть — это Кейт Бэкинсейл. Няшная вампирша с британским акцентом. Но ведь она сама по себе, от природы красавица. При чем тут, как говорится, кино? Сумерки, my ass.

Впервые в жизни посмотрел немое кино на большом экране под живую музыку. Случилось это знаменательное событие благодаря акции кинотеатра «Художественный», который организовал специальный показ классической ленты Чарли Чаплина «Огни большого города». Причем композитор Арсений Трофим играл вживую на фортепиано не привычную музыку из фильма, а собственную, которую он написал специально для этого фильма. В кинотеатре был аншлаг: все места большого зала были заняты. Это, между прочим, говорит о том, что в России не только любят Чаплина, но и искусство в целом. Перед показом выступали различные руководители каких-то там фондов, а сам композитор лишь поприветствовал зал и сказал так: «я говорить ничего не буду, я лучше сыграю». И сыграл, на мой взгляд, очень хорошо. Его музыка вполне вписалась в дух фильма и смотрелась, что важно, достаточно органично. Приятно, что был показ именно этого шедевра Чаплина. Это мой самый любимый его фильм. Несмотря на существование «Золотой лихорадки» или «Мсье Верду», City Lights являются квинт-эссенцией творчества Чаплина и одной из лучших романтических мелодрам в истории. Зал радовался и аплодировал проделкам «маленького бродяги» так, будто не было этих 80 лет после выхода фильма. Черно-белое немое кино снова в моде, господа.

В некотором шоке от номинантов. Главный шок в плане отсутствия среди номинантов «Тинтина». Wtf? Он везде фигурировал в номинациях на «анимацию», но здесь его нет даже в пятерке. У меня это не укладывается в голове. Деревянный Олдман в «Шпионе» пролез в номинанты вместо Фассбендера, Шэннона. Совсем не гуд. Отсутствие Олсен также ахтунг (о Данст и не мечтали даже). Правда порадовала Руни Мара вместо Тильды Суинтон, которую я не особо люблю.

Из приятного то, что «Древо жизни» оценили по достоинству и есть все главные номинации — фильм, режиссура, операторская работа. Молодцы. Также радует номинация Фархади в оригинальном сценарии. Заслуженно. А главным лузером уже стал Стивен Спилберг: имея шансы на 2 пункта в «режиссуре» и «анимации», он пролетел везде. Да и фильм, судя по всему, еле воткнули в 9-ку. Откровенно неудачный фильм Спилбреха.

Хорошая зарисовка из гастрольной жизни актеров, в меру ироничная, в меру грустная. К тому же образы актеров смотрятся предельно достоверно, а Гоша Куценко вовсе практически играет пародию на самого себя в шоу-бизнесе. Как бы сейчас сказали, комедия в духе «Квартета И», если это вам что-то говорит. Неглупый юмор и жизненные моменты. Симпатично вышло.

Продюсерская гильдия выбрала «Артиста» лучшим фильмом года. Это означает, что путь к «Оскару» на 90% открыт. Приятно, что главный фронт-раннер меня не разочаровал и из тех, кто представлен будет в номинациях, я действительно считаю его лучшим фильмом. В прошлом году «Король говорит!» вызывал скорее негатив у меня. А ныне…. Буду болеть за немое кино во всех номинациях!

Фильм полностью оправдал ожидания. Отменная стилизация с великолепной музыкой. Без такого музыкального сопровождения фильм бы не смотрелся так здорово, ибо нарратив тут простой и по большому счету вторичен для концепции картины. Хазанавичус как перфекционист-маньяк подошел предельно внимательно к деталям и без налета серьезности. Фильм оказался, скажем так, не совсем немым (сон Джорджа Валентина и концовка). Если выбросить из головы информацию о дате ленты, ее легко принять за фильм 30-х годов, который как раз стилизован под немое кино. К примеру, те же «Новые времена» Чаплина — это уже стилизация. Фильм, где Чаплин притворялся немым, а потом запел. Жан Дюжарден хорош, но несколько однообразен. А вот Беренис Бежо очаровательна, мила, обаятельна. Просто прелесть! Превосходное кино.