Мартин Скорсезе назвал 11 любимых хорроров:

Top-11:
1. Логово дьявола (The Haunting, 1963)
2. Остров мертвых (Isle of the Dead, 1945)
3. Незваные (The Uninvited, 1944)
4. Существо (The Entity, 1981)
5. Глубокой ночью (Dead Of Night, 1945)
6. Перебежчик (The Changeling, 1980)
7. Сияние (The Shining, 1980)
8. Изгоняющий дьявола (The Exorcist, 1973)
9. Ночь демона (Night Of The Demon, 1957)
10. Невинные (The Innocents, 1961)
11. Психо (Psycho, 1960)

В последнее время радуют новые песни, в которых содержатся отсылки к ретро-хитам. Там, где используют сэмплы старых песен или видоизменяют мелодию классики. Для примеров: Iggy Azalea использовала сэмпл 'Brown Girl In the Ring', Мадонна юзала 'Gimme Gimme Gimme', Scooter из 'Apache' сделал хардкор-телегу, а Джей Ло воспользовалась 'Lambada'. Какие еще примеры можно привести?

Европейская Киноакадемия огласила номинантов этого года. Итак, на премию в категории "лучший фильм" претендуют:

"Форс-мажор"
"Ида"
"Левиафан"
"Нимфоманка"
"Зимняя спячка"

Очень рад за Андрея Звягинцева, который, наконец, пробился в топ-лигу. Его "Левиафан" номинирован в двух главных категориях (фильм и режиссер), а Алексей Серебряков отмечен среди лучших актеров года. Среди актрис однозначно буду болеть за Марион Котийяр ("Два дня, одна ночь"). Ну а главный приз, как я думаю, выиграет "Ида".

Film Comment выбрал лучшие (при этом редкие и малоизвестные) азиатские хорроры. Русскоязычные названия и год релиза указаны согласно сайту "КиноПоиск".

Список:
Потерянные души (Da she, 1980)
Небеса и ад (Di san lei da dou, 1980)
Кровавый попугай (Xie ying wu, 1981)
Мистика на Бали (Leák, 1981)
Он живет ночью (Ye jing hun, 1982)
Леди-терминатор (Pembalasan ratu pantai selatan, 1989)
Yan gui fa kuang (1984)
Дрейфующая школа (Hyôryu kyôshitsu, 1987)
Чудо-полицейский (Qu mo jing cha, 1990)
Hung bou gai (1997)
Дикий ноль (Wild Zero, 1999)
Марино (Marronnier, 2004)
История двух сестер (Janghwa, Hongryeon, 2003)
Keunbab prompiram (2003)
Osoi Hito (2004)
Одержимая (P, 2005)
Месть обманутой женщины (Ek Hasina Thi, 2004)
Адский лифт (Gusha no bindume, 2004)
Кошмарный детектив (Akumu tantei, 2006)
Наращивание волос (Ekusute, 2007)
Мясник (The Butcher, 2007)
Мертвое время: Кала (Dead Time: Kala, 2007)
M (M, 2007)
Крест-накрест (XX (ekusu kurosu): makyô densetsu, 2007)
Тамами: Проклятый ребенок (Akanbo shôjo, 2008)
Kala malam bulan mengambang (2008)
Одержимая (Bulshinjiok, 2009)
Осатаневшая (Kim Bok-nam salinsageonui jeonmal, 2010)
Признания (Kokuhaku, 2010)
Асура (Ashura, 2012)
Sapi (2013)

Совершенно бомбовая комедия, которую мало кто заметил. Дэвид Уэйн снял и ромком, и анти-ромком одновременно. Ленту "Они пришли вместе" (They Came Together) можно назвать пародией на слащавые мелодрамы, но при этом она стилизована именно под них. Поначалу выбранная манера повествования кажется излишне гротескной и неоднозначной, но по мере просмотра осознаешь (это не 'баг', а 'фича'), что все здесь от начала и до конца сделано чрезвычайно талантливо. Скетчи в фильме выглядят очень органично, а сама картина не распадается на отдельные сценки. "Арийская девушка Молли" все время жжот, ну а при виде Пола Радда как всегда перестаешь волноваться о курсе валют и погоде на следующую неделю. Финал в ленте совершенно шикарен.  После него продюсерам очередной дурацкой истории про двух влюбленных впору пойти и застрелиться. Ну а как иначе? 

P.S. Это лучшая комедия года!

P.P.S. Эдгар Райт скромно предрек ленте культовый статус. И он ведь прав, сукин сын!

Новую ленту Майка Ли удалось посмотреть в рамках фестиваля "Британского кино". Хочется сразу отметить несколько заблуждений, которые могут сложиться из-за синопсиса и выбранной тематики. Во-первых, фильм не является байопиком в классическом понимании этого слова. Из жизни художника взят вполне конкретный период времени, а сам Майк Ли совершенно не ставит задачу показать Тернера в рамках "википедичной скуки". Во-вторых, в ленте чудесным образом смешаны реальные факты из жизни живописца с фикцией. Поэтому адепты изображения великих людей в кинематографе "правдиво" могут не волноваться и проходить мимо. Майк Ли изобразил Тернера так, как считает нужным. 

При просмотре "Уильяма Тернера" на ум сразу приходит "Барри Линдон" Кубрика, с которым так и хочется сравнить ленту британца. Стилистически они действительно похожи, к тому же оба фильма являются визионерскими шедеврами. Оператор Дик Поуп "синхронизирует" художественный мир с картинами самого Тернера. Он использует те же цвета и краски, а после монтажных переходов иной раз сразу и не сообразить, что же изображено на новом кадре: реальный пейзаж или полотно живописца? Это кино дивной красоты (ведь "Бог - это солнце"). Майка Ли можно при желании обвинить в холодном стиле повествования и ощутить нехватку эмоций от самого действа. Но тут как раз тот случай, когда эстетическое вполне компенсирует зрителю отсутствие эмпатии к герою и нравственных дилемм (за ними обращайтесь к братьям Дарденн, пожалуйста).

Это кино о смирении перед уходящей эпохой (появление фотосъемки); это кино о радости бытия в работе, за любимым занятием (в этом контексте Тернера можно назвать самым счастливым человеком на свете); это кино о субъективности восприятия живописи (знаменателен эпизод, когда одну и ту же картину одновременно ругали и хвалили); это кино о смелости быть смешным и при этом гнуть свою линию (а на сатиру отвечать новыми шедеврами); это кино о моральной ответственности художника перед потомками (завещание своего искусства своему народу). Каждый волен выбрать тот лейтмотив ленты, который ему персонально близок. Ведь истины не существует. Все зависит от угла зрения. Уж Тернер в этом точно понимал кое-что.