V for Vendetta

Люди не должны бояться правительства. Это правительство должно бояться людей.

Долгое время планировал пересмотр этой ленты и, наконец, он торжественно состоялся. Уже и не вспомню, что меня смутило при первом показе (фильм не слишком понравился). При пересмотре обнаружил, что «V значит Вендетта» (V for Vendetta) является прекрасной антиутопией, в игровой и увлекательной форме рассказывающей о серьезных вещах. Это один из тех редких случаев, когда экранизация графической новеллы (одноименных комиксов Алана Мура) впечатляет мрачной, жестокой тональностью повествования (с рейтингом R). В фильме идет рассказ о тоталитарном будущем Великобритании (особенно впечатляет свастика на британском флаге), хотя нарратив вполне универсален и аллюзии тут можно обнаружить к самым разным режимам. Да что далеко ходить: я вполне при просмотре узнавал даже современную Россию с учетом всей условности сравнения (вот только какой-нибудь Навальный не спешит взрывать здание парламента, в отличие от V). Кстати, вполне логично, что помощницу мстителя Иви сыграла именно Натали Портман. Она не только прекрасная актриса, но и еврейка по национальности (ее героиня с бритой головой ужасала своим мрачным видом, напоминая об узниках реальных концлагерей).

Теги: 

Tattoo Style

— Купил диск «Девушки с татуировкой дракона». Оказалась пиратка!

Так подумали многие покупатели (судя по скандалу сейчас) DVD фильма Финчера, ибо компании Sony неожиданно пришла в голову мысля вот так стилизовать диск:

Теги: 

A Thousand Words

Бедный Эдди Мерфи! Этот известный комик давно уже скатился от уровня первых звезд Голливуда до актера второсортных лент, над которыми все смеются. Казалось, роль ведущего церемонии «Оскар» вдохнет свежую струю в его карьеру. Ан-нет! И тут вышел облом, потому что после увольнения продюсера церемонии пришлось уйти и самому актеру. А тут еще в прокат вышел многострадальный фильм «Тысяча слов» с Мерфи (пару лет уж как снятый), который с треском провалился. А уж по оценкам критиков Эдди Мерфи просто идет на рекорд! Какие замечательные, прекрасные цифры на томатах! Мультиудивительно, если фильм не получит хотя бы номинации на достойную его уровня награду в 2013. Ягода малина нас к себе манила!

Теги: 

Жить (2012)

Какой-то непролазный треш от Сигарева. Ожидал от фильма интересного арта, а получил откровенную муть. Хотя, может, потому и ждал что-то неплохое, так как не смотрел его предыдущий фильм «Волчок»? О нем ходит довольно дурная слава. Кино «Жить» совершенно отвратное и малосмотрибельное. В нем мало логики, а о драматургии и говорить нечего. На днях Александр Роднянский написал статью о том, что «наши зрители не хотят видеть реальность на экране». Но я эту «реальность» и не увидел в ленте, которая кажется слишком эфемерной. Какое-то жонглирование общими ценностями, образами сумасшедших, болью от потери близких, налетом мистики. И снято все так, словно режиссер не хочет, чтобы его фильм посмотрели. Бррр, вообщем.

Теги: 

«Россияне не хотят видеть реальность на экране».

Мощная статья Александра Роднянского о русских зрителях, нашем прокате, различиях мировоззрения и выборе. Я с ним почти полностью солидарен. Эскапизм как национальная идея.

А всех чемпионов нашего проката последних лет объединяет именно это — категорическое недоверие к насущной реальности в любых ее проявлениях, аутическое ее отторжение. Только фэнтези, фантастика или анимация ставят у нас кассовые рекорды. Все, что можно хоть как-то соотнести с реальной жизнью страны и людей, наши люди, придя в кинотеатр, полностью игнорируют.

Теги: 

Las acacias (2011)

Пабло Джорджелли снял очень симпатичный и светлый фильм, за что и получил приз «за лучший дебют» в Каннах. Между тем, ленту «Акации» (Las acacias) можно воспринимать в двух ракурсах: это одновременно и красивая лав-стори (продуманная, но не сахарная), и небольшой кусочек из жизни простых людей. В современном кино грань между игровым и документальным все больше размывается: вот и фильм «Акации», являясь нарративной лентой, шифруется активно под документальное кино. Вполне можно вообразить с учетом выбранного режиссерского подхода, что все персонажи в картине не являются вымышленными, а оператор просто снимает двух одиноких людей на камеру во время поездки из Парагвая в Аргентину. Джорджелли претендует на реализм ситуации довольно четко, ибо в картине даже отказывается от музыки и формальных диалогов (в поездке герои ведут себя так, как и вели бы себя не слишком знакомые друг с другом люди: молчат, переглядываются, изредка обмениваются фразами). Никаких лживых разговоров «за жизнь» здесь нет и быть не может. И Джорджелли неожиданно ясно демонстрирует, почему в Голливуде настолько зашел в тупик жанр романтических мелодрам и историй любви: «показушность на камеру» тысяч сюжетов (с финальными, как правило, глупыми фразами и поцелуями для зрителя) с сочетанием наигранных диалогов в самые интимные моменты убивают эти ленты. У Джорджелли все по-другому.

Теги: 

Bryce Dallas Howard

Неожиданно стала нравиться эта актриса. Запомнилась мне по маленьким ролям в «Прислуге» (она там, кстати, лучшая), в 50/50, в "Человеке-пауке 3″. А «Мандерлей» с ней я так и не смотрел, хотя обожаю Триера. И внешне очень импонирует. Роли ей пока предлагают достаточно типовые (инфантильных дурочек), но даже из них она много вытягивает (вполне мощный образ в 50/50). Хочу пожелать ей более удачных ролей.

Теги: 

Pusher I-II-III

После признания мной «Драйва» Рефна настоящим шедевром, я заинтересовался ранним творчеством датчанина, благо было что у него смотреть и до этой ленты. И это мягко сказано, ибо трилогия «Пушер» (или «Дилер») — настоящая классика криминального жанра и одновременно культовая вещь. Все три части трилогии разноплановые и объединены условно одним персонажем (наркобароном Копенгагена Мило). В первых двух частях он является второплановым персонажем, а сама его история рассказывается лишь в триквеле.

По стилистике «Пушер» (1996) напоминает своеобразный хардкор-вариант Гая Ричи, но с минимумом черного юмора и максимумом «реализма» по-датски. Это кино про бандюганов 90-х со всеми их атрибутами и понтами. «Пушер-2″ (2004) — это, пожалуй, лучшая часть трилогии. Здесь невооруженным глазом видны все приемы, которые Рефн затем доведет до абсолютного перфекционизма в «Драйве» (выбор саунда, цветовая гамма, операторская работа и так далее). Сцена на свадебной вечеринке, кстати, напоминает клип Smack My Bitch Up по уровню адреналина и мощи. Но самое важное, что в «Пушере-2″ Рефн переключает внимание зрителя от проблем бандитов до переосмысления героем Тони места в этом мире и целей в жизни (от непризнания своего ребенка до настоящей отцовской любви). Персонаж этот в течение фильма трансформируется, тогда как все окружающие Тони остаются теми же (и это не комплимент им).

«Пушер-3″ (2005) является, пожалуй, самой жестокой частью трилогии. Начинаясь с безобидных эпизодов с долей черного юмора Рефна (сцена с отравлением), фильм в итоге заканчивает настоящей жестью на экране. Наркобарон Мило постепенно теряет свою хватку и свое влияние, превращаясь в обычного наркомана, который всеми силами старается удержаться на плаву. То, на что приходится идти Мило, откровенно не вызывает симпатии. Рефн не питает иллюзий по отношению к миру гангстеров, показывая самые мрачные стороны их жизни (сцена с избавлением от трупов может по-настоящему шокировать даже искушенного зрителя). Здесь Рефн явно оммажит «Лицо со шрамом», показывает закат «профессиональной карьеры» отдельного наркобарона и явный его уход от реальности (вспомним Тони Монтана, которого «не берут пули»).

Трилогия «Дилер» («Пушер») — настоящий подарок всем любителям криминального кино. Рефн, как это говорится, форева.

Теги: 

Святые мученицы и шлюхи

 

Лента Бонелло «Дом терпимости» серьезно опирается на картины живописцев, особенно на творчество Ренуара и картины импрессионистов (неслучайно в фильме есть важный эпизод с пикником). А вот кадр (см. ниже) из «Аполлониды», который одновременно похож на позднего Ренуара (правая картинка сверху) и еще на «Кающуюся Марию Магдалину» (левая картинка сверху) Тициана (которую по традиции изображали с полуобнаженной грудью, она же блудница). Символика в «Доме терпимости» опирается на аналогии между святостью и грехопадением. Падшие женщины в «Доме терпимости» похожи на святых мучениц (образ Мадлен, образы заболевших сифилисом проституток). Между тем, условное «приравнивание» святодуховной женщины и низкопавшей шлюхи встречается довольно часто в мировой культуре (от знаменитого образа Сони Мармеладовой у Достоевского до героинь Анны Карины у Годара). Сам же Бонелло, что очень важно, все сцены соитий в доме показывает (либо вообще не показывает) очень тонко, практически превращая эти сцены в некоторого рода священные ритуалы (а концовка ленты с показом современных кадров только подчеркивает гибель прекрасной эпохи).

Теги: 

Spider-Man 3 (2007)

Посмотрел полностью трилогию Сэма Рэйми про «Человека-паука» и, пожалуй, скажу, что именно третья часть в ней является лучшей. Как правило, большинство зрителей предпочитает «Человека-паука-2″, но даже она мне кажется слабее триквела. Интересно, что трилогию «Человека-паука» в каком-то смысле можно сравнить с трилогией Рэйми про «Зловещих мертвецов» с поправкой на жанровые отличия. Самое важное состоит в том, что в обеих трилогиях Рэйми последний фильм франшизы снимал практически как пародию на первые две серии. Первые «Зловещие мертвецы» были настоящим хоррором, вторую часть Рэйми снял на тонкой грани между комедией и фильмом ужасов, где равномерно соседствуют страшные и смешные эпизоды. А вот «Армия тьмы» оказалась уже фарсовой пародией на первые две части. Рэйми уже тогда прекрасно осознавал, что глупо снимать три одинаковых фильма про одно и то же, поэтому в каждой части он смещал жанровые и стилистические акценты.

Так же дело обстоит и со «Спайдерменом». Первый «Паучок» снят как обычный блокбастер со всеми типичными атрибутами и плоской драматургией. Второй фильм сохраняет дух оригинала, но там Рэйми уже приличное время отводит черному юмору и даже оммажу своих ранних работ (к примеру, эпизод в больнице). Наконец, «Человек-паук 3″ оказывается пародией на первые две части. Сэм Рэйми здесь отжигает по полной: он стебется на главным героем, над злодеями, доводит до абсурда «мексиканские страсти» любовного треугольника и по максимуму использует возможности бюджета. Таким образом режиссер убивает сразу двух зайцев: для студии он делает формально блокбастер (все на месте, не к чему придраться), но по сути сам же и измывается над комикс-муви по полной. В триквеле огромное количество мелких приколов и смешных сцен (паук прижимает песочного человека мордой к поезду, репортер неожиданно достает запасной фотоаппарат, танец-твист Мэри-Джейн с Гарри, все моменты с начальником газеты, Питер «становится плохим», повторение поцелуя паука из первой части, но уже с другой девушкой и так далее, и так далее). Претензии к «Человеку-пауку 3″ разве что к излишней затянутости ленты, но в целом фильм оставляет впечатление шикарного, незамутненного guilty pleasure.

Теги: 

Страницы